我们如何为艺术学生上大学做准备?

当我们在3到4年的时间里教我们的高中生时,我们不可避免地会和孩子们谈论他们在中学以后的选择,甚至可能会邀请大学代表到我们的课堂上谈谈。一些学生将去艺术学校,一些将去大学攻读美术学士学位,其他人将在社区学院上一到两门课。当我们为学生们考虑这些选择时,一个不可避免的问题出现了:

我们能做些什么,我们应该做些什么来让孩子们准备好进一步学习艺术?


准备上大学

当然,我们所有人在课堂上所做的一些宏观的事情会在这方面有所帮助:发展更高层次的思维能力、解决问题的能力、创造力等等。这些技能不仅会在艺术领域对孩子们有所帮助,在他们的生活中也会有所帮助——无论是在大学还是以后。然而,我的问题更多的是关于那些特定的技能工作室艺术艺术历史。当学生们学习艺术之外的知识时,我们如何让他们做好成功的准备我们的高中课程吗?我们的责任是什么?

或者更确切地说,我们有责任吗?很多人可能会争论说,我们应该在现有水平上教育我们的孩子,而不要担心未来会发生什么。其他人会说,我们需要让孩子们为下一个阶段做好“准备”。

以下是我在自己的美术室中如何解决这一问题的方法:我教授适合高中水平的内容,并希望一旦学生继续学习,其中的一些技能是可以转移的。

例如,像许多艺术史课程一样,我在高中阶段的艺术史课程涉及幻灯片记忆和识别。它还包括写短答案和长段落,以及更长的比较文章,利用更高层次的思维和研究技能。这种教学方式给学生提供了一个适龄的艺术史基础,但也帮助他们练习有用的技能和学习方法,这对他们的未来很有帮助。

至于工作室技能,我不认为有很多可以转移到大学水平,直到学生真正参与艺术创作,最有可能是在他们的大三或大四。在这一点上,有几件事可以做,例如人物画,作为实践的特定技能,将在大学使用。

数据

最重要的是,我想让我的孩子在离开我的房间之前熟悉尽可能多的材料和工艺。例如,像滑铸、蚀刻和油画这样的项目都是很棒的高中独立项目,但也让学生接触到他们可以在大学里建立的技术和材料。在我的课堂上,学生可能不会变得完全熟练,但对这些材料的熟悉对他们未来的学习没有任何帮助。

油画

无论你的方法是什么,你已经做了一些事情,让孩子准备学习艺术在高等教育水平。我们在美术室帮助培养的技能,从本质上可以转移到未来的学习中;也有一些材料和过程的介绍可以帮助我们的学生更容易过渡,因为他们进入下一个阶段。帮助学生总是有帮助的,但我不认为这是必要的。大学是一段探索的时光,他们会在探索中找到答案。我们只需要担心在我们自己的教室墙壁上创造出来的成功。如果这些学生的成功和技能也能促进未来的成功,那就更好了。

你是如何让学生为大学水平的艺术做准备的?

你在美术教室里教授的哪些技能可以应用到更高层次的学习中?



盖Bogatz

学习小组

蒂姆是一名来自东北部奥马哈市的高中老师。他的教学和写作专注于创造力的发展,解决问题和更高层次的思维技能。

相关的